El Teatro Martí de La Habana acogerá las presentaciones especiales de Mi sueño cubano, un documental dirigido por el cineasta español Christian Dehugo que reconstruye la trayectoria de Lizt Alfonso Dance Cuba (LADC) y examina el papel de la agrupación como proyecto artístico, educativo y social. La exhibición en la capital cubana se produce después de la participación de la película en festivales internacionales y coincide con la celebración del 35.º aniversario de la compañía.
Con una duración de 90 minutos, la cinta se aproxima a la historia de LADC mediante imágenes de ensayos, actuaciones y testimonios de bailarines pertenecientes a distintas generaciones. El relato no se limita a mostrar el resultado escénico: también se detiene en los procesos de preparación, las exigencias de la disciplina y las experiencias personales que acompañan la formación de quienes integran la compañía.
Una presentación concebida como encuentro con el público
Las funciones previstas en el Teatro Martí incorporarán un prólogo con coreografías interpretadas por estudiantes de Lizt Alfonso Dance Cuba. La decisión de situar a los alumnos antes de la proyección establece un vínculo directo entre la actividad formativa de la escuela y la obra cinematográfica, al tiempo que permite al público observar sobre el escenario a parte de la nueva generación vinculada al proyecto.
Después de cada pase se celebrará un conversatorio con Christian Dehugo y Lizt Alfonso, fundadora y directora de la agrupación. Ese intercambio ofrecerá la posibilidad de abordar tanto las decisiones de realización como la evolución de la compañía, aunque la información disponible no precisa las fechas concretas de las funciones ni el número de proyecciones programadas.
La participación de la directora resulta relevante para una película centrada en una institución cuya identidad está estrechamente asociada a su conducción artística. El diálogo posterior puede aportar elementos sobre la relación entre la creación coreográfica, la gestión de una compañía independiente y el trabajo sostenido de una escuela que atiende a niños y jóvenes cubanos.
La escuela como parte central de la historia
Uno de los ejes del documental es precisamente la escuela de LADC. La película la presenta como un espacio de enseñanza de la danza, pero también como un ámbito de crecimiento personal. En ese enfoque, la formación aparece vinculada a valores como el esfuerzo, la constancia y la capacidad de superar dificultades, aspectos que atraviesan los testimonios de los bailarines y ayudan a explicar la continuidad del proyecto.
La importancia de ese componente educativo excede la preparación de futuros intérpretes. Según el planteamiento de la cinta, la escuela funciona como una estructura de acompañamiento para niños y adolescentes, con efectos en su desarrollo individual y en su relación con el trabajo colectivo. El documental propone así una mirada más amplia sobre la danza: no solo como espectáculo, sino como herramienta de formación y espacio de pertenencia.
Ese enfoque permite entender por qué las historias de varias generaciones ocupan un lugar destacado. La permanencia de antiguos alumnos y la incorporación de nuevos estudiantes ofrecen una perspectiva temporal sobre la compañía, en la que la experiencia acumulada se relaciona con la renovación de sus integrantes. La continuidad, en este caso, depende tanto de la presencia en los escenarios como de la transmisión de conocimientos dentro de la escuela.
De los festivales internacionales a La Habana
Producido en 2025, Mi sueño cubano ya formó parte de la programación del Havana Film Festival New York y de la Semana Internacional de Cine de Valladolid, conocida como Seminci, en España. También está prevista su exhibición en InShadow–Lisbon Screendance Festival, en Portugal, un circuito relacionado con las distintas formas de diálogo entre el cine y la danza.
El recorrido internacional sitúa la producción en un contexto de circulación cultural que puede ampliar la visibilidad de LADC fuera de Cuba. Para la compañía, la película constituye un registro de su trabajo y una vía para presentar a otros públicos una experiencia artística desarrollada durante décadas. Para el documental, en cambio, el estreno habanero añade una dimensión distinta: sus protagonistas y parte de la comunidad que dio forma a la historia podrán reaccionar directamente ante la representación cinematográfica de su propio recorrido.
La llegada al Teatro Martí también devuelve la obra a un entorno escénico cercano al lenguaje que documenta. La proyección, precedida por actuaciones en vivo y seguida de conversaciones, combina tres momentos de recepción: la presentación de los estudiantes, la observación de la película y el intercambio con sus responsables. Esa estructura convierte las funciones en una actividad cultural más amplia que una exhibición convencional.
Tres décadas y media de continuidad
Lizt Alfonso Dance Cuba fue fundada en 1991 y celebra actualmente su 35.º aniversario. La escuela de la agrupación cumplirá 35 años en 2027, una diferencia que refleja la evolución gradual del proyecto y la consolidación de su dimensión pedagógica. La coincidencia entre la presentación del documental y el aniversario de la compañía aporta un marco temporal para revisar sus principales etapas, sin reducir la película a una pieza conmemorativa.
El interés de Mi sueño cubano reside, en buena medida, en mostrar cómo una compañía de danza puede sostenerse a través de la creación escénica, la enseñanza y la formación de nuevas generaciones. Su llegada a La Habana permitirá valorar esa trayectoria desde el lugar donde se desarrolló, con la presencia de sus principales responsables y de los estudiantes que representan su continuidad. En un momento marcado por el aniversario, el documental plantea una pregunta de fondo sobre la permanencia de los proyectos culturales: qué instituciones, vínculos y esfuerzos hacen posible que una experiencia artística sobreviva al paso del tiempo.
